Por Valeria Gallardo Kemp
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Fotografía: Hector Carrasco
Kloketen: Con esta palabra designaban (los Onas o Selk’nam como se denominaban entre sí) a los novicios que se iniciaban dentro de la logia (Kloketen = novicio). Los adolescentes eran separados del cuidado materno para transformarse en un kloketen, afrontando una serie de pruebas, muy difíciles, que le permitirían pasar a la categoría de adultos.
En medio de la vertiginosa vida política del chilensis medio; medio ido y atontado de tanta oferta de Mall; con su buena dosis de patetismo cívico; y los conflictos sociales atiborrados, arrinconados y ocultados por la farándula de los noticiarios que difaman y difunden el mito del revolucionario añejo; los días transcurren. Chile avanza al abismo diario de la realidad creada en “ la Tele ” Corre el río diariamente, y nos bañamos en cambios imaginarios con una ilusión de justicia político-cultural cada vez más lejana en el horizonte.
En medio de toda esa ensoñación hipnótica; hay algunos que perciben en el corazón, esa continuación permisiva y la burla hacia los derechos humanos de nuestros hermanos del Pueblo Mapuche, y de los aún indicios de racismo para muchos grupos étnicos que continúan siendo victimas de los abusos de un estado represivo.
Sin embargo, en medio de toda esa vorágine. Lejos pero cerca. Resuena mágico el sonido de Kloketen , para muchos un grupo desconocido. Pero para el Chile no oficial, ellos aparecen con una tremenda cuota de oxígeno creativo.
Existen, son chilenos y palpitan con su trabajo en el día a día haciéndonos sentir latente, parte del alma de nuestra cultura.
Bajo la iniciativa del gestor cultural Guido Jorquera, Kloketen existe desde fines del año 1996. Han declarado sentirse como una especie de colectivo que no percibe liderazgos y en donde la tónica oficial, a nivel creativo, pareciera ser las reacciones espontáneas; haciéndole más caso a los sueños, al instinto y olores de un Chile medio desaliñado, pero lleno de elementos para rescatar.
Jorquera comenzó sus indagaciones culturales siguiendo la huella de la desaparecida cultura fueguina – Selk’nam . Toda esa vocación intelectual, a punta de talleres y exploraciones junto a su tribu musical, desembocó en la integración de una gran parte de las cosmovisiones de los pueblos originarios chilenos.
Kloketen es una banda de etnofusión; que incorpora nuevas y creativas variantes sonoras y melódicas a su repertorio, en la que se percibe la candidez de la diferencia por su entrega escénica.
Fueron parte de un microdocumental realizado por CNN en español a la Patagonia ; y junto al destacado grupo Congreso fueron incluidos como las únicas bandas para dicha creación.
Guido apareció en un programa cultural Flor de País de canal 13 dedicado íntegramente a la cultura Kawésqar
Fueron incluidos en la Historia de la Música Chilena del siglo XX, realizada por el Departamento de Musicología de la Universidad Católica.
Han sido contactados por sellos internacionales y hasta la fecha por ninguno chileno. El sello Budá (Francia) hizo una recopilación de música chilena de veinte creadores, dentro de los cuales aparece Kloketen, compartiendo honores con el Tío Lalo Parra y Dióscoro Rojas (Colectivo Cultura Huachaca), entre otros.
La reconocida antropóloga Anne Chapman posee un poemario escrito por Guido en su hogar de Francia, dedicado a los pueblos fueguinos y con ella se han reunido en algunas ocasiones cuando esta autoridad de la antropología ha visitado esta tierra.
Decididamente es un grupo que ha formado a punta de talleres independientes, no viven de la música porque cada uno está en su oficio pero la música es su sello de vida, y si pudieran, al unísono me confirman entusiasmados que, dejarían todo para vivir de ella.
Lo que observo desde mi sencillo rincón periodístico es que lo que le sobra a esta banda es humildad, demasiada para mi gusto, considerando la riqueza del camino que han recorrido. De ninguna manera percibo en ellos algún resentimiento social. Son trabajadores culturales, llenos de emoción y energía.
Me reúno con dos de sus integrantes (G. Jorquera y Nelson Somodevilla (Titón) y Maritza, profesora y pareja de Guido ), en el Tierra Café del Barrio Brasil para charlar sobre la trayectoria de Kloketen..
¿Cómo ha sido para el grupo la experiencia de autogestarse?¿ Ustedes además de grupo musical son gestores culturales que luchan por sobrevivir para continuar realizando sus investigaciones, estar en escena y lidiar con el día a día?
Guido: Ha sido complicado por el tiempo que disponemos, y los recursos que siempre faltan. Somos una banda que siempre ha estado entre el under y en el medio del camino, aunque siempre mirando hacia arriba. Tenemos un trabajo muy potente; tanto en lo cultural como en lo musical. Nuestro grupo crea identidad cultural. Eso es importante para nosotros y consideramos que también lo es para el país. Hay dos cosas con las que debemos lidiar en el día a día: el pirateo mismo y la industria cultural de la música; que mueve masas y medios y un montón de cosas; estamos luchando contra de eso. Pero somos porfiados de carácter y de actitud. Lo cual nos ha permitido tener un trabajo que se ha mantenido en el tiempo y que además, se ha ido solidificando.
Una de las realidades más duras en este país para quienes hacen arte, en cualquiera de sus formas, es el hecho de autogestionarse, independientemente de las dificultades económicas, nunca han dejado de participar en las manifestaciones culturales y en distintas causas urbanas y nacionales. Existen como una banda con compromiso social.
Guido: Por lo general siempre tenemos que transar por los transportes de la banda y alguna atención, eso es lo mínimo. Pero muchas veces no se puede cobrar; comprendemos el esfuerzo que hacen la autogestión de los colectivos de barrios populares.
El trabajo inicial del grupo se concentró en los registros que tú habías investigado de la etnóloga franco-americana, Anne Chapman. ¿Cómo fue esa experiencia?
Guido:Comencé a trabajar con el tema de la cultura fueguina con tanta pasión y me compenetré tanto que llegué a soñar.
Entiendo que tu sueño fue mucho antes de la creación del grupo.
Guido: Sí. Hice unos talleres en el Museo Precolombino donde escuché los registros de muchas culturas étnicas como la Dakota , Hopi , de centro América y de todas ellas, la que más me cautivó fue el trabajo de Anne Chapman. Yo estaba en un proceso de vida familiar disfrutando la niñez de mi hija Natai. Y se dio de manera natural.
¿Cómo fue llegar a Tierra del Fuego?
Titón:Por un Fondart. Una experiencia inolvidable. Hicimos nexos increíbles. Y volver a cantar con la lengua de ellos …
Guido:Un amigo Ricardo Ortiz, investigador del Folklore, hizo todas las gestiones previas. Entonces viajamos dos veces: una para reconocer el terreno, en septiembre y luego a tocar en noviembre en Porvenir y enseguida en el Aula Magna en la Universidad de Magallanes. Todos encontraron muy atinado que hayamos tocado primero en Porvenir, pues siempre las actividades culturales parten por las grandes ciudades. Además, hicimos una clínica en la que explicábamos como trabajamos musicalmente en un colegio que nos recibió. Como que abrimos muchas perspectivas para ellos. Ese fue nuestro objetivo. Esa fue la impronta hacia ellos; que nosotros que estábamos súper lejos hacíamos esa música y ellos que vivían allí mismo, podían hacerla y experimentarla mucho mejor.
¿Tienen una cierta inclinación por los públicos educativos: las universidades, colegios, museos?
Titón: Sí, Tuvimos un trabajo importante en la Universidad Metropolitana. Un profesor de música de esa universidad tenía ganas de hacer un taller de música étnica junto a otros músicos Mapuche.
Guido: Allí más que nada fuimos como objeto de análisis ( risas).
Y otro evento importante fue un Encuentro de Arqueología y Antropología que se realiza todos los años en la U. de Chile . Lo cual fue muy enriquecedor; primero porque el encuentro en sí, es reconocido y vienen estudiantes de todas partes, se hace a nivel internacional y nosotros tuvimos el honor de haber sido invitados.
Su trayectoria en el tiempo fue comenzar con la música Selk’nam, su rescate y luego hacia otras culturas. ¿De qué manera han ido experimentando ese viaje?
Titón: Todo se ha ido gestando de manera natural, espontánea. Es la tónica de Kloketen. Pero de todas maneras hay método en la preocupación de investigar. Pero siempre con la naturalidad de que las cosas se vayan dando.
Me gustaría que me comentaran sobre la experiencia de haber sido teloneros de INTI ILLIMNI y LOS JAIVAS en Viña del Mar. Fue importante para ustedes por el hecho del público masivo que les esperaba. Qué reacción creían originalmente que iban a tener. Ustedes son de bajo perfil y cuando alguien los descubre, se da cuenta que han realizado un trabajo muy importante y potente, pero en ese minuto eran desconocidos para ese público. ¿Qué pasó?
Guido: Podía pasar cualquier cosa. Aunque era un público de ellos; sabíamos que igual nos iban a escuchar por el tema de la fusión andina, latinoamericana.
Hicimos 5 temas. Fuimos bien recibidos con los mismos recursos técnicos de ellos. No se notó que estábamos en desafecto frente a ellos. Nos dejó empoderados. El miedo pudo haber sido por el hecho de que no nos habían escuchado nunca.
Titón: Ahí se notó algo importante. Lo increíble fue que eran chilenos. (Rie) Si hubieran sido extranjeros íbamos seguros; si los extranjeros siempre escuchan con tanto respeto y alucinan.
Otro de los momentos importantes para Kloketen fue cuando los contactaron desde Rusia. Ustedes son parte de una recopilación en un disco de Música del Mundo. ¿Como se gestó aquello?
Guido: Fue un sello Ruso, nos contactó el 2007 por My Space, nos ubicaron. No había nada canjeable en dinero, pero ellos mandaban el material de regalo porque ellos hacen las ediciones y producciones. No hay derechos de lucro.
Ellos son un sello que apoyan la producción de gente como nosotros. Los cd que nos mandaron fueron impecables.
¿Dónde está ese disco, si alguien quiere adquirirlo?
Titòn: Lo tenemos nosotros, tendemos a difundirlo entre nuestros encuentros.
¿Nunca han buscado el apoyo de un sello alternativo para grabar por primera vez un disco?
Guido: Pretendemos hacer una grabación con tanto material acumulado. La compilación la podemos difundir. Toda la música del hombre ancestral de Norte a Sur Chileno en un gran trabajo que pretendemos concretar a corto plazo.
Hay etapas importantes en el desarrollo de Kloketen como la investigación, ¿en qué están ahora?
Guido: La primera etapa fue plenamente investigativa. Tienes obligadamente que inmiscuirte en el tema. Anne Chapman ha venido varias veces. Estuvimos con ella en el departamento de una antropóloga que la recibió aquí en Santiago, es una persona muy agradable. Fue una experiencia muy única.
La Dra.Chapman , nos comentó ( así brevemente) , de sus investigaciones en Tierra del Fuego, de cómo era Lola Kiepja ( la Chamana fueguina) , de los demás fueguinos que alli estaban y de la pérdida de su cultura. Incluso nos habló de las hermanas Calderón (Yámanas). Agradeció que su libro nos haya servido de inspiración para parte de nuestro trabajo inspirado en los Selknam. Escuchó luego algunas canciones que le regalamos en un Cd y percibió el sonido contemporáneo nuestro , pero rescató las voces que la hicieron recordar su paso en el territorio austral.
Kloketen: Músicos de museos, suena especial, medio extraño, qué es?
Guido: El primer museo fue el de Historia Natural. Fue importante en ese contexto tocar música fueguina con el esqueleto de la orca detrás.
Titón: Muchos alucinaron con el sonido de Kloketen es que siempre donde vayamos tiene que haber un tema o dos sobre la cultura Selk’nam. Porque es difícil escuchar esa música, experimentar esa música…
Guido: un escenario que complemente nuestra música es importante.
Sí, ustedes mencionaban que nunca se escuchará de la misma manera la interpretación de los sonidos Selk’nam en la etnofusiòn que hace Kloketen. ¿Cómo es eso?
Titón: tenemos la capacidad para producirla en el momento dependiendo del contexto, la manera de entregar es distinta dependiendo del lugar, muchas cosas…
Guido: La diferencia del tema fueguino con la andina u otra, es que los temas fueguinos no están definidos como canciones comerciales. Siempre va a sonar distinto. Depende del lugar. El canto fueguino además, conlleva mucho más tiempo de expresión pues es más de un contexto místico o ritual.
¿Hay que educar a los públicos? es una pregunta con su buena carga de ética y polémica. Recuerdo que una vez te paraste en el Café Brasil a solicitar respeto para escuchar o que aprendan a apreciar esta música: algo hiciste que persuadiste muy bien al público. Nos hace falta aprender a apreciar la música de nuestra cultura, sobre todo porque no la conocemos?
Guido: Sí, hay que educar aún. Me acordé de otra experiencia incluso.
Nosotros hacemos música de ritual. Y estábamos en un pub, donde van muchos extranjeros; un argentino se paró a decirle al público ¿que les pasa a ustedes que no saben apreciar su cultura?!! …
¿Han tocado fuera de Chile?
Guido: No. Estuvimos invitados a Bolivia, no nos resultaron las gestiones con la DIRAC , del Ministerio de Relaciones Exteriores. Nos interesa México, Venezuela. Hay proyectos…este año tenemos que concretar todo eso. Es Indudable que tendrá que ser por proyectos, de otro modo no podemos costearlo.
¿Pero ustedes sienten, que a nivel de gobierno, se les acoge como músicos que realiza proyectos o están como en una nebulosa de proyectos que no salen porque algo les falta?
Guido: No, sin duda, no somos una banda popular, pero sí nos sentimos validados para tocar en cualquier parte del mundo y en cualquier escenario, dejando bien representada la cultura chilena.
En Chile suceden cosas ingratas culturalmente. Por qué Kloketen no estuvo en la Segunda Bienal de Arte Indígena a fines del 2008?
Guido: Estuvimos en la primera, pero invitados por una lamngen (mujer) mapuche, no directamente por la bienal en sí. Se hizo un desfile de ropa llamado Hombres Pájaros y Mujeres Puma. En ese contexto fue experimental porque nos pusieron el mismo día, nada de asignaciones…
Un llamado a la espontaneidad y por qué no…
Guido: No sé si sea tan importante. El mundo indígena tiene derecho a tener sus propias expresiones en estado vivo. No puede ser que otros asuman representaciones de estas culturas que aún están vivas. En mi caso prefiero lo autóctono a ver a esos grupos de danzas o cantos de medios oficiales que acostumbran a mostrarnos fantasías.
Al parecer las cosas más lindas que les han sucedido han sido las espontáneas, experimentales y las invitaciones sorpresa. Porque cuando ustedes han querido tener alguna experiencia de inclusión no ha resultado. No puedo dejar de preguntarte por el suceso con Rolando Ramos en el Programa de Música del Mundo; en donde ustedes escribieron a la radio para difundir el trabajo de kloketen, y nunca les respondieron nada, ni por cortesía.
Guido: La respuesta me la dio él mismo, pero mucho tiempo después. La explicación fue por problemas técnicos de nuestra grabación enviada, en fin un poco más de lo mismo …
En la Nuevo Mundo me hicieron una entrevista cuando Yerko Hrömic, que conducía los encuentros culturales del Banco Estado y eso se perdió y tenía una calidad de atención y sonido espectacular ese lugar. No debió haberse perdido ese espacio. Fuimos varias veces invitados allí.
En este país siempre hay que lidiar con estas polémicas, del respeto, la credibilidad, en fin. Los primeros que apuntan son la prensa. Qué les pasó a ustedes con lo que le ocurrió al joven Joubert Yanten, que comenzó a teatralizar y hablar en selk’nam.
Guido: Sí, estuvimos con él un par de veces. Un amigo, del medio, nos conectó. Porque él cantaba en fueguino.
Decía que había soñado como tú Guido.
Guido: Pero eso puede haber sido cierto; si lo que pasa es que èl opinó, escribió o dijo, que era descendiente selk’nam lo cual molestó a la comunidad magallánica. Pero hablamos de un niño, un joven. Y bueno la gente en Magallanes se sintió ofendida; igual ellos tienen su carácter. Una académica connotada de allá dijo que lo que cantaba él no coincidía plenamente y que eran frases de diccionario. Yo también pasé por eso cuando viajé a Punta Arenas. Me objetaron, en su momento, porque era de la capital. En otra ocasión, un periodista destacado del medio austral le pareció que lo nuestro no era auténtico y fue cuando Talo Macilla un prestigioso escultor, nos defendió y agradeció nuestro quehacer artístico en ese breve paso nuestro por allí.
Uno les dice a ellos: no vengo a reemplazar algo de lo que ustedes ya saben o conocen, lo nuestro es un rescate cultural. Tal vez al joven Joubert le pasò lo mismo.
Luego lo vimos en la feria artesanal de la Católica Y estuvo con nosotros. Varias veces Le dieron mucho énfasis a eso. Hay recelos de mucha gente con el tema del patrimonio.
Lo que yo he visto es que él recrea; hay un trabajo de producción teatral. La polémica fue por algo que dijo y sonó mal pero fue por la edad que tenía y la gente allá .lo asoció con plagio.
¿Puede ser un cansancio de la comunidad de que se haga un uso y abuso de la cultura Selk’nam, porque eso también existe en nuestra sociedad?
Guido: Se entiende, pero todos sabemos que la cultura fueguina es de ellos, sin embargo no podemos negarnos a que otras personas reinterpreten, recreen o creen cosas a partir de ahí. No podemos limitarnos así, si no, estaríamos todos encerrados a nuestras casas. Creo en todo caso, que debe ser bienvenido toda atención en cuanto a las culturas originarias estén o no estén. Es preciso hacerlas sentir que aún viven y permanecen en nosotros, más que asignarles un rol en una biblioteca, que desde luego también es valioso.
¿Razones económicas también?
Guido: Sí, yo creo que el recelo está con que la gente joven se gane proyectos y cosas así, talvez no les parece adecuado que se obtengan beneficios usufructando cultura de otros lados. Pero, bueno, es parte de un bien la diversidad de opiniones.
¿Cuántas canciones escritas tiene a su haber Kloketen?
Guido: Como unas 120 canciones. En los repertorios ponemos como 20
¿Qué desean hacer ahora?
Guido: Queremos difundir nuestro concepto artístico en las ciudades más importantes de Chile ( en cuanto a masividad me refiero) .
No hemos tocado en festivales, sólo en la urbe. Estuvimos alguna vez en Puerto Saavedra con una comunidad Lafkenche.
Titón: Estamos llanos a que nos inviten cualquier lado ( rie).Todas las invitaciones son bien recibidas.
Guido: además que hemos sido bien recibidos en donde hemos estado. En marchas, en encuentro con comunidades urbanas.
Titón: Eso ha sido muy enriquecedor.
Guido: Ahora nos gustaría estar en el extremo norte . Eso tiene que ver con el hecho de que hemos tocado en distintos contextos siempre pero hacia el Sur. Creo que existimos porque nos gusta el rescate cultural.
¿Tiene algunos de ustedes dos descendencia de algún pueblo originario?
Guido: No, ninguno en este momento, pero sí rescato y recuerdo al peñi Painenao, que fue un gran amigo, un Kloketen más en esos tres años que estuvo con nosotros.
Las principales colecciones de platería mapuche son privadas. Mucho patrimonio chileno está en manos privadas. Si Carlos Cardoen los invitara a Santa Cruz, (porque ustedes saben que él es un coleccionista de objetos folklóricos). Dice que estudia mucho la cultura chilena folklórica, irían?
Guido: creo que sí iría. Quizás también si otorga una ayuda social a alguna comunidad mapuche mucho mejor. Talvez por ahí sí.
Los actuales integrantes de Kloketen son:
Carolina Avila: vientos, Nelson Somodevilla, (Titòn): percusiones y trutruka, Luis Pezoa: baterista, Antonio Pezoa: bajista, Cristián Contreras:1ª guitarra, Guido Jorquera: voz.